Выпуск: №43-44 2002
Вступление
КомиксБез рубрики
В защиту живописиДмитрий ГутовКруглый стол
Живопись: жизнь после смерти?Сергей ШутовОпыты
Удовольствие от живописиВладимир СальниковРефлексии
Картина умерла! Да здравствует картина!Эрик БулатовДефиниции
Почему я занимаюсь живописьюСтанислав ШурипаЭкскурсы
От эстетики изображения к этике изображенияДмитрий Голынко-ВольфсонПисьма
Сцена фантазмаАлександр СоловьевПерсоналии
Валерий Кошляков: архив культуры как живописьВиталий ПацюковТекст художника
Рагимов оправдывает живопись — живопись оправдывает РагимоваКерим РагимовИсследования
Смерть живописи в девяностыхЕвгений БарабановБеседы
Беседа о живописи, или семь лет спустяДмитрий ГутовРеакции
«Золотое сечение», или Апология живописиЕкатерина АндрееваЭссе
Воспоминания о современной живописиИосиф БакштейнСитуации
Живопись из Калькутты или Как улучшить ЛуккуВалерий СавчукЭкскурсы
Умные или красивые?Марина КолдобскаяРефлексии
Соцреализм: высокое низкое искусствоЕлена ПетровскаяМонографии
Гелий Коржев и власть землиАлексей БобриковМонографии
Зрелищность искусства в дигитальную эпохуОлеся ТуркинаМанифесты
Несколько тезисов нонспектакулярного искусстваАнатолий ОсмоловскийДискуссии
Нонспектактакулярность: доктрина или созерцание?Анатолий ОсмоловскийПубликации
АссоциацииДитмар КамперБез рубрики
Отцы и дети казахского Contemporary ArtВалерия ИбраеваПисьма
Музей детородного творчестваАнна и Михаил РазуваевыБез рубрики
Философ как художникНиколай ГрякаловСобытия
Социально-эстетическая утопия Герхарда РихтераОльга КопенкинаСобытия
Опиум для искусстваВладимир СальниковСобытия
Удача видимая и невидимаяВладислав СофроновСобытия
Инсценировка потери памятиНаталья ЧибиреваСобытия
Жан Бодрийар: фотография как способ указать границы мираИрина ОкуневаГастроли
Американская торговля паранджойВладимир СальниковВыставки
Выставки. ХЖ № 43/44Георгий Литичевский
Дмитрий Гутов. «Московское лето», 2001
Дмитрий Гутов. Родился в Москве в 1960 году. Художник. Живет в Москве.
Если есть сегодня что-нибудь жалкое, никому не нужное, бессмысленное и бесполезное, то это живопись. Я имею в виду живопись в ее классическом понимании.
Есть еще и другой род занятий, где художник делает вид, что что-то изображает, а сам занимается совсем другим делом. Его мы оставим в покое. Этот последний и без нас пользуется интересом, правда, в сфере узкопрофессионального кретинизма, но вольному воля.
За ничтожное, всеми отброшенное хочется заступиться. Сделать это непросто. Серьезные концепции говорят: где живопись находится, там ей и место. Все, что она могла обнаружить ценного, она уже отобразила. Неповторимый рельеф лица, туман в горах, кожу, под которой пульсирует кровь, сцены сельского пьянства, печаль во взгляде. Открытия, совершенные на этом пути, грандиозны, они будут и дальше повергать в изумление, но ничего существенного здесь уже сделать нельзя. Сила и свежесть первого чувства неповторимы.
К тому же, следует добавить, мир сегодня стал так пошл, что любое его живописное отображение может быть только пошлостью. Где тот предмет, сюжет, который можно было бы полюбить так, чтобы потерять покой, пока он не будет перенесен на холст? Что из доступного сегодня зрению может быть признано достойным изображения, стать предметом страсти? А без взволнованности художника след кисти будет лишен всякого трепета, делающего живопись живописью. Для существования пластического искусства жизнь сначала должна быть пластична.
Спорить со всем этим невозможно, но и соглашаться не следует.
Нет такого закона, по которому мы обязаны считаться с обстоятельствами и действовать согласно с ними. К тому же если задуматься, то для занятий живописью существуют серьезные основания.
Вы боялись мертвящих тенденций - но из всех существующих эта по крайней мере самая забытая.
Вы боитесь быть несовременными — а мультимедиа для вас признак современности?
Боитесь быть неоригинальным — попробуйте заняться видео, и вы будете гарантировано банальным.
Боитесь наивности - к счастью, сегодня все выглядит изощренностью.
Настаиваете на безумии - придумайте что-нибудь более ненормальное.
Или боитесь, что вас не возьмут в историю искусства, - этот страх вполне компенсируется тем, что историю искусства, скорее всего, никуда не возьмут.
Эпоха фобий позади.
В наши дни ничего не имеет никакого значения. Это открывает некоторое пространство для творчества. Здесь заключен шанс заново пережить возможность живописного изображения как захватывающее приключение.