Выпуск: №129 2025

Анализы
TempleOSНаталья Серкова

Рубрика: Персоналии

Феномен границы — граница феномена. Свидетельство о «Соавторах»

Феномен границы — граница феномена. Свидетельство о «Соавторах»

Хосе Мигель Марти «Cai-Cai Vilu kuram», выставка финалистов Premio MAVI de Arte Joven, Музей изобра- зительных искусств, Сантьяго, Чили, 2017. Место проведения акции «El fin del mundo». Предоставлено автором текста.

Роман Шалганов Родился в 1997 году в Москве. Философ и теоретик искусства. Куратор галереи M.A.R.S.H. и проекта «Между» в ГРАУНД Солянке. Живет в Москве.

Свою первую поездку «Соавторы» совершили в 2016 году — Виктор Осипов и Арина Атик отправились в Мьянму, чтобы провести там первую акцию. Деятельность группы продолжалась три года — с 2016-го по 2018-й. Всего за это время было осуществлено четыре акции-путешествия. Помимо Мьянмы, в географии группы значатся также Чили и Юго-Восточная Азия. 

Однако история группы начинается в 2013 году, когда Осипов и Атик инициировали исследовательский проект о влиянии чань-буддизма на художественные практики московских концептуалистов. В этом исследовании, как и в художественном методе «Соавторов», ключевой фигурой выступает Андрей Монастырский, беседы с которым, равно как и с Павлом Пепперштейном, занимают важное место в ауторефлективной документации поездок. Предметом исследовательского интереса «Соавторов» являются не только методология группы «Коллективные действия», но и собственная художественная практика, представляющая собой постконцептуалистское производство впечатления от произведения в сознании исполнителя, а так же границы между различными режимами бытования субъекта, или различными режимами работы его взгляда. Таких режимов в работах «Соавторов» три: автор, персонаж и зритель. Связующее звено между Осиповым–Атик и КД — фигура анонимного зрителя. 

«Соавторы» определенным образом уравнивают все три режима смотрения, оказываясь в качестве случайного зрителя в самом начале своей работы, не имея заранее никакого сценария, ограничиваясь вольной игрой с набором «инспираторов» — предметов, географических названий, текстов и стихотворений. Акция представляет собой серию спонтанных действий на местности, в ходе которых осуществляется главная амбиция группы — смешение режимов смотрения вплоть до полного непонимания собственного статуса. 

Такой ход приводит к формированию специфического подкласса акций, которые сами «Соавторы» именуют «Концептуальным путешествием». В каждой акции центральным элементом становится некоторое незапланированное событие, которое происходит спонтанно. Так, в «Монских сказках» (2016) группа отправилась в Бирму, чтобы посетить Паган, упомянутый в тексте Монастырского «Небесному носатому домику по пути в Паган». В результате группа добралась до города Моулмейн, где на лестнице, ведущей к местной пагоде, произошла акция — фотографирование рассвета и спуск по лестнице. В качестве участника акции выступал и так называемый «Свидетель» — кукла, купленная незадолго до этого неподалеку. 

В каждой последующей работе «Соавторов» будет наличествовать такого рода элемент, призванный, с одной стороны, служить своеобразным ритуальным инструментом, с другой — носителем взгляда, отличающегося и от авторского, и от зрительского, анонимного или осведомленного. Взгляд

some text
«Свидетель» — концептуальный персонаж сеттин-
га «Соавторов» «Монские сказки», приобретенный
в Таиланде на плавучем рынке в Ампхаве, 2016.
Предоставлено автором текста.

свидетеля никогда не направлен на что-то конкретное, и он не может никому ни о чем свидетельствовать. Ближе всего этот взгляд к персонажному — так смотрит на нас из глубины картины тот, кто на ней изображен. Оказаться внутри картины означает войти в момент события акции, открыв, по терминологии КД, окно демонстрации в поле экспозиции. Иначе говоря, акция представляет собой определенный отрезок времени, в ходе которого авторы оказываются в таком отношении к действительности, которое свойственно концептуальному произведению, то есть в отношении дважды остраненном. Мы можем помыслить определенное сходство между двойным остранением Кошута («Искусство как идея как идея») и той операцией, которую проделывает в отношении наблюдаемых и переживаемых явлений дзенский мастер, внезапно трансгрессирующий в просветленное состояние. 

Так или иначе, именно на трансгрессивном опыте сфокусировано академическое исследование «Соавторов». Трансгрессия в их работе понимается как пересечение границы — в первую очередь границы смысла. Чтобы говорить о трансгрессии смысла, они вводят понятие «герменевтической трасгрессии». Человеческое сознание, как эпифеномен самовоспроизводства языка, существует в знаковом поле. Обнаружение границ дискурсов внутри этого поля и их пересечение с последующим выходом в пространство за пределами понимания и составляют суть художественной практики «Соавторов». 

С пересечением границы связанно и центральное событие акции «El fin del mundo» (2017). Путешествуя по Латинской Америке, группа обнаруживает себя в Сантьяго на выставке финалистов Premio MAVI de Arte Joven. В качестве центральной работы на выставке была представлена инсталляция из камней, где каждый камень экспонировался на отдельной полке. Прежде чем продолжить изучать на себе воздействие барочной архитектуры, «Соавторы» совершают ничтожно-малый трансгрессивный жест — сдвигают всего лишь на миллиметр один из камней. 

some text
Документация концептуального травелога груп-пы «Соавторы» «Монские сказки», 2022. «Cube.Moscow», Москва. Предоставлено автором текста.

«Соавторы наблюдают за движением карпов в бассейне кланового дома»[1], — так звучит краткое описание акции, проведенной в 2018 году в Пенанге и представляющей собой в чистом виде медитацию, в ходе которой происходит событие преодоления смысла, или, выражаясь языком КД, в поле экспозиции открывается окно демонстрации. 

Окружающий нас мир дан нам под знаком подручности. Это означает, что вещи мира воспринимаются нами не в полной мере, показываясь всего лишь одной или несколькими своими сторонами, но ускользая от нас сущностно. Встретить сущность вещи означает встретить ее в данности под знаком наличного. Когда нечто предстает перед нами как наличное, оно дает нам себя полностью, во всей противоречивости и полноте собственного внутреннего устройства. Произведение искусства, как специфическая среда бытования вещей, способно дать их нам как наличные. Предоставление такого доступа совершается как остранение, то есть как нарушение линейного хода вещей, как своеобразная поломка связи между предметами.

some text
Арина Атик между башнями созерцания, на кото-рых восседают концептуальные персонажи «Со-авторов». Выставка «Башни созерцания», 2022, NIISREDA, Москва. Предоставлено Ариной Атик.

Иными словами, произведение искусства надламывает подручно-данную реальность, чтобы из образовавшейся трещины на нас выглянуло налично-данное. Граница между двумя родами данности, подручным и наличным, и является границей между полем экспозиции и окном демонстрации. Именно эту границу в постконцептуалистском ключе преодолевают «Соавторы», последовательно перебирая в своем взгляде на мир три позиции — автора, персонажа и зрителя, анонимного и информированного. 

 

ПРИМЕЧАНИЯ:

1 Документация акции «Twin fish chart». URL: https://conceptualism.letov.ru/3-Twin-fish-chart.pdf.

Поделиться

Статьи из других выпусков

№24 1999

От города воображаемого к городу-фикции

№100 2017

Распад постсоветского плюс туркменизация всей страны

Продолжить чтение